Ghostface Killa - 36 Seasons

     En este álbum Ghostface Killah repite las fórmulas de Iron Man y Twelve Reasons To Die: Por alguna razón Tony Starks es derrotado por sus adversarios pero por intervención divina o de cualquier otro tipo, se recupera y cobra venganza. Ghostface y sus colegas escribieron el disco a partir del guión escrito por el artista del cómic Matthew Rosenberg. El disco en físico incluye las historietas ilustradas. 

     Los invitados que interpretan personajes en esta historia son de peso: Kool G Rap (El capo de la droga en Staten Island), AZ (el socio de Tony Starks) y Pharoahe Monch como el Doctor X que pone a punto a Tony cuando es derrotado por sus enemigos. AZ acude a los lugares comunes del flow, es el más minucioso y ajustado a la métrica que desea, a diferencia de Ghostface y los otros que fluyen mucho más naturales. El flow de Ghostface no me impresionó pero sin duda sigue siendo un mago de la narrativa.

Love don't live here no more (Feat. Kandace Springs)

     En 36 seasons Tony Starks regresa a Staten Island para revisar que todo marcha bien, luego de estar exiliado durante 9 años por razones inciertas. Es una historia contada con comentarios extra, mayormente contextualizada y explicada fuera de su línea cronológica. La chica por la que vuelve Tony es interpretada por la revelación de la voz femenina del jazz, Kandace Springs.  El sentido estético está muy bien cuidado y gracias a que se tomaron el permiso de detallar más sobre la historia, llueven las imágenes cuando se escucha. También se da bastante espacio para los invitados y los encargados de la producción del disco, la banda de neo-soul The Revelations.

     No creo que sea un gran disco, pero es muy disfrutable si tienes gustos afines a los cómics y la buena música. 

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'Qué vaina es, coño' : Rap & Roll por Original Juan, El tipo más rapero del mundo.

    Confieso que el respeto que mantengo hacia este mixtape me obligó a escribir esta reseña durante largo tiempo. Particularmente en esta entrada invertí concentración, traté de ser cuidadoso con lo que escribí lineas abajo: "Muthafuckaz speaking shit about rap y no saben na'."

     Rap & Roll suena como una reunión de amigos donde el turno de hablar lo tiene OJ; su narrativa es espontanea, pero certera. Acostumbrado al buen hardcore, pero de refinados gustos. Este material es como una punzada de chuzo en el falso orgullo de algunos que pululan por ahí. La lírica violenta, delincuente de Original Juan convierte el rap en un reflejo de la actitud callejera: he "...makes you feel callejero".

     Cada una de las grabaciones suenan particularmente libres, naturales. Razón de unos cuantos freestyles que rompen el molde del estudio de grabación frío y tedioso. OJ se haya familiarizado con el sonido que maneja y puede sonar cercanamente conciente, pero también agresivo y hopper. Particularmente agradables las intervenciones de AXL y Rapsusklei, quienes recibieron a Original Juan en Zaragoza como un hijo más de la ciudad.

      Las instrumentales de Gordo del Funk son el más puro blunt para el tabaco de OJ. Me parecen perfectos esos sintetizadores que lideran el coro de Take a shower ; los otros, que protagonizan Rola 2 son sencillamente enfermos, retorcidos, pero el bajo constantemente sampleado le da el estilo clásico que ronda algo similar al west coast.  De igual forma son geniales los teclados sampleados en De Barrio, que consigue mucho soulful y sonido de los 60-70, como también pasa en el Outro con ese sonido principal aflautado y el bajo siempre presente. 

   Los videos que se pueden encontrar en Youtube son registro del trabajo. Cuando escuchas las canciones, estos vídeos pasan por tu cabeza diciendo "Así se sintió grabar este mixtape." Toda una experiencia oir este disco. Los consejos de OJ me recuerdan a esos refranes de El Nigga, pero no se trata de imitación, mucho menos influencia, sino de que los años rapeando no pasan en vano jamás.

#PazYRespeto

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Ríal Guawankó: Latin Jazz Rap

    Comentar un disco de Ríal Guawankó con la gente relacionada a este sistema siempre será un placer; y como ‘sistema’ no me refiero únicamente al rollo del rap, sino a la música latina y el jazz. Más de una vez, escuchando grandes standares con unos tragos de ron y cigarros -así como Kenys Santiago produce su música- he comentado que hay un chamo de Los Teques que hace rap crudo mezclado con salsa, música cubana y jazz norteamericano y que forma parte de un colectivo llamado El Taller, donde todos sus integrantes son gente seria, freaks del liricismo, los ritmos latinos que representan al barrio y el hip-hop old school, comenzando por Soulclip, Yemayá y Gegga, todos con trabajos pesados en solitario. Es genial tenerlo de vuelta en Puño&Letra. En su momento le realicé esta entrevista.

Avanzamos: Twelve Reasons To Die de Ghostface Killah

     Son 40 años de Hip-Hop, 40 años de puntos de vista, opiniones, líricas, poesía, industria, beef. Son 40 años de la misma historia contada de manera diferente, pero ¿hasta qué punto pueden las producciones de un rapero evolucionar y distinguirse de las demás?

     No es la primera vez que escuchamos canciones y discos netamente conceptuales, pero Ghostface Killah lleva a otro nivel el relato de historias con Twelve Reasons To Die, su décimo disco de estudio, el cual está respaldado con una novela gráfica (comic) homónima. ¿Qué más puede pedir un fanático del drama, el rap y la ilustración? Son muy recurrentes las referencias a los superhéroes y personajes dramáticos en toda la discografía de Wu-Tang Clan. Todo este rollo con las artes marciales, el drama de una pelea de kung-fu llevado al plano del rap. 

     Lo curioso de este álbum es que la historia sintetiza personajes que van desde el estereotipo de mafioso italiano family first, hasta el garitero negro de cualquier gueto de Nueva York. Todo se conglomera en un álbum que incluye rasgos de monomito y tragedia griega.

Checa el trailer audiovisual del disco aquí.

Alchemist & Prodigy: Albert Einstein.

     Muchos dirán que el desarrollo del rap durante los últimos 13 años –desde el año 2000- no ha brindado suficientes frutos como para afirmar que se “está bien”; que tenemos lo necesario en cuanto a rap se refiere, pero hay mayor cantidad de trabajos malos que buenos. La más reciente unión de trabajo entre Prodigy (Mobb Deep) y Alchemist (Dilated Peoples) dio como resultado uno de los discos más estimados entre los rap-escuchas durante el corriente año 2013.

Selector seleccionado: Entrevista a DJ Chermy.

     Me parece sumamente importante recordarles a todos ustedes lectores, que la finalidad de este blog es reseñar y llevar a sus oídos el trabajo que está haciendo bulla en la escena hiphop y de géneros relacionados.

     Por esta razón, decidí entrevistar a Eduardo Vectermi, mejor conocido  como DJ Chermy quién se está dando a conocer en la movida caraqueña por formar parte del crew Black Magic Sound y por estar mezclando de toque en toque una o dos veces por semana.

     No recuerdo cómo llegue a él, pero el descubrimiento sucedió en Soundcloud y me agradó la propuesta porque hacía bastante tiempo que no encontraba un DJ con influencias de géneros latinos, soul y funk americano pero con cierta disposición a trabajar también con propuestas muy respetadas en Europa, como son el UK Funky y patrones que están siendo rescatados como los break beats clásicos de la vieja escuela.

     Así fluye la guarandinga. Fresco.